lunes, 5 de noviembre de 2012

La cinemateca en octubre
Miguel Iturria Savon
Cuba actualidad, Centro Habana, La Habana, (PD) Durante el mes de octubre la Cinemateca de Cuba y las salas de estreno exhibieron una cartelera audiovisual de lujo en La Habana y otras ciudades. La entrega otoñal comprendió títulos de producción nacional, películas dedicadas al Festival de Música de Cámara Leo Brouwer, otras inspiradas en grandes artistas plásticos, ciclos sobre íconos del séptimo arte como los franceses Jean Paul Belmondo y Louis de Funes, el director japonés Mikio Naruse, la inolvidable Ingrid Bergman y el actor y realizador George Clooney; más seis clásicos recuperados y una docena de obras recientes de la filmografía universal con diversas coproducciones.
De Cuba fueron estrenados los largometrajes de ficción "Penumbras", del novel director Charlie Medina, y "Los desastres de la guerra", del lezamiano Tomás Piard, autor de "El viajero inmóvil" (2008) y "La noche del juicio" (2010); además del corto de animación "La luna en el jardín", dirigido por Yemelí Cruz y Adanoe Lima e inspirado en la novela "Jardín" de la poetisa Dulce María Loynaz; los documentales "El camarón encantado", de Olivia Cordobés; la serie "Cuba Va", dedicada a homenajear al Grupo Experimentación Sonora del ICAIC, y obras menores de Rebeca Chávez que sobredimensionan la épica del guerrillero comunista Ernesto Guevara.
El largometraje "Penumbras", filmado en blanco y negro y basado en la pieza teatral Penumbras en el noveno cuarto, del laureado dramaturgo Amado del Pino, pudo ser reservado para el próximo Festival de Cine Pobre de Gibara, del cual, por cierto, se ofreció una treintena de cintas premiadas en el Multicine Infanta. "Penumbras" es un drama psicológico con excelentes actuaciones y recursos minimalistas, que retoma el tema del béisbol para recrear otro ángulo de la miseria nacional, haciendo coincidir las historias de un pelotero famoso venido a menos con un posadero de vida rota e incertidumbre existencial. "Los desastres de la guerra", igualmente patética, empalma la terrible travesía de los siete sobrevivientes de una supuesta catástrofe nuclear con algunas claves de la cultura japonesa y la preocupación con el destino de la humanidad.
Más agradables y de mejor factura artística son las películas que complementan el Festival de Música de Cámara Leo Brouwer, entre las cuales figuran varias estrenadas en la isla como "Coco Chanel e Igor Stravinski", de Jan Kounen; "El Pianista", de Roman Polanski; "El violín rojo", de Francois Girard; "El Piano", de Jane Campion; "Amadeus", de Milos Forman; "Un americano en París", de Vincente Minnelli, y "La leyenda del pianista del océano", del célebre realizador italiano Giuseppe Tornatore.
El ciclo dedicado a las biografías de grandes artistas plásticos también atrajo a los cinéfilos capitalinos por la calidad audiovisual y la forma de historiar la vida de creadores como Goya, Touluse-Lautrec, Rembrandt, Pollock y los pintores cubanos Víctor Manuel y Portocarrero, además de tres documentales memorables: "Los modernos", "Salón de mayo" y "Lección relámpago".
Los homenajes a luminarias del cine francés resultaron un reencuentro de los cinéfilos con obras representativas de las décadas del sesenta al ochenta del siglo pasado. La Sala Chaplin ofreció veintinueve de los ochenta y tres títulos de la vasta carrera del acrobático, cínico y excepcional Jean Paul Belmondo, incluidos ocho estrenos en Cuba. Entre esas obras de acción con rasgos de comedia apreciamos "Amarga locura", "Sin aliento", "Moderato cantábile", "Dos mujeres", "La viaccia", "León Morín, clérigo"; "Cartouche", "Cien mil dólares al sol", "Las tribulaciones de un chino en China", "El ladrón de París", "Ho" y "El Cerebro".
Al regusto por la acción y el entretenimiento se unieron ocho filmes excelentes del gran comediante galo Louis de Funes, muy popular en la isla por su protagonismo en la serie de largometrajes sobre el mítico Fantomas –"Fantomas", "Fantomas se desencadena" y "Fantomas contra Scotland Yard"-, exhibidos del 6 al 28 de octubre al igual que "La fuga fantástica", "Hibernatus", "El hombre orquesta", "Muslo o pechuga" y "Oscar, una maleta, dos maletas, tres maletas".
La reposición de cinco obras maestras de la vasta filmografía del realizador japonés Mikio Naruse (1905-1969), un desconocido en comparación con sus contemporáneos Akira Kurosawa, Kenji Mizoguchi y Yasujiro Ozu, cubrió las expectativas del público más exigente. Cintas de ambiente desolado y pesimista como "Madre", "La voz de la montaña", "Nubes flotantes", "Nubes dispersas" y "Cuando una mujer sube las escaleras", confirman el protagonismo concedido a las mujeres, las inquietudes sociales del autor y el uso admirable del lenguaje y la fotografía.
Los amantes de la sala oscura disfrutaron del extraordinario desempeño actoral de la mítica Ingrid Bergman en "Juana de Arco", "Ya no creo en el amor", "La visita" y las dos partes de "Una mujer llamada Golda". Con relación a los clásicos recuperados, la cartelera de la Charlot repuso "Mil ojos tiene la noche", "La chica en el escaparate", "La guerra de Murphy", "Más allá de la duda", "Los desnudos y los muertos" y "Un sorbo de miel". Estas cintas alternaron con una decena de obras escogidas del mítico actor y director George Clooney.
Durante octubre, miles de espectadores se cobijaron en las penumbras de los cines La Rampa, Infanta, Chaplin, Yara, etc., para degustar algunos estrenos de la filmografía mundial, en especial dos cintas elegantes y sutiles sobre el amor como fuerza telúrica: la ítalo-francesa "Parada", del realizador Marco Pontecorvo, y la hispano-argentina "Quiéreme", escrita y dirigida por Beda Docampo Feijóo. Entre los más atractivos estuvieron "Grande école", del francés Robert Salís, basado en el drama teatral de Jean-Marie Benet; "La princesa de Montpensier", del escritor, actor y director Bertrand Tavernier, quien se inspira en la novela de Madame Lafayette; la australiana "Bella durmiente", de Julia Leigh; la saga del doble dispar titulada "El código del miedo"; otra versión española del cuento infantil Blancanieves, y "La chispa de la vida", de Alex de la Iglesia, realizador de "Muertos de miedo" (1999) y "La comunidad" (2000).
Para Cuba actualidad: culturakiss@yahoo.es

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